Louis Robinson von Beckhoff (VS)
Rauwe emoties uit de jaren 60 en 70
Als echte amateurfotograaf worden Robinsons beelden gedefinieerd door een tastbare verbinding tussen de fotograaf en zijn onderwerpen. Zijn voorkeur voor zwart-witfotografie, geworteld in de traditie, benadrukt het samenspel van licht en schaduw, wat een opvallend gevoel van intimiteit en betekenis aan zijn werk. Zijn aanpak onthult een manier van fotograferen die een nauwere, persoonlijkere connectie met het onderwerp mogelijk maakt - iets dat steeds zeldzamer en, om verschillende redenen, tegenwoordig minder mogelijk lijkt.
Louis Robinson, woonachtig in Florida, legde de essentie van het Amerikaanse leven vast van 1968 tot 1980. De foto's in deze tentoonstelling zijn voornamelijk genomen in Pennsylvania, in een tijd van grote vrijheid, en bieden een glimp van een vervlogen tijdperk. Robinsons beelden, gekenmerkt door authenticiteit en tijdloze charme, weerspiegelen de vrijheid, het optimisme en de eenvoud die kenmerkend waren voor die periode.
Door de foto's van Louis Robinson opnieuw af te drukken van verlopen film, maakt Olivier Guyaux een bewuste artistieke statement. De originele afdrukken van Robinsons werk gingen in de loop van de tijd verloren, verspreid of vernietigd door orkaan Helen, die Florida in september 2024 trof.
Deze herdrukken met een laag contrast worden aan de kijker gepresenteerd met een grotere intimiteit, waarbij ze licht absorberen in plaats van reflecteren. In tegenstelling tot de levendige, verzadigde beelden die vaak als "Instagram-waardig" worden beschouwd, vragen ze meer aandacht. Deze prints zijn minder gepolijst en benadrukken hun ruwe, onvolmaakte kwaliteit als fotografische objecten, waardoor de blik van de kijker op de afgebeelde personen wordt gericht.